囃子堂＠京都コンサートホール
えへっ。
行っちゃいました。
京都の囃子方の団体『同明会』主催の、ホールで行うサテライト的な催し『囃子堂』。
各曲の間に入る帆足さん（森田流笛方）の解説は、曲の内容に留まらず、演奏上のコツ（？）のようなものを的確に抑えて紹介してくれて、それらを知らない時よりも集中して聞けた気がします。
プログラムには、流儀名も書いてあって、さすが囃子方メイン！
居囃子 屋島 笛 帆足正規 小鼓 林 大和 大鼓 石居保彦 素囃子 安宅 延年之舞 笛 森田保美 小鼓 吉阪一郎 大鼓 谷口有辞 居囃子 船弁慶 白波之伝 笛 佐鴻泰弘 小鼓 曽和尚靖 大鼓 井林久登 太鼓 前川光範 地謡 宇高通成、宇高徳成 素囃子 雪 笛 森田光廣 小鼓 竹村英雄 大鼓 河村 大 一管 鶴 笛 杉 市和 居囃子 葛城 大和舞 笛 森田保美 小鼓 竹村英雄 大鼓 井林清一 太鼓 井上敬介 地謡 浦田保親、深野貴彦 一調 高野物狂 大鼓 河村 大 謡 宇高通成 一調 山姥 太鼓 前川光長 謡 浦田保親 居囃子 葵上 笛 杉 信太朗 小鼓 古田知英 大鼓 武重方軌 太鼓 井上敬介 地謡 浦田保親、深野貴彦 独調 鷺 小鼓 曽和博朗 謡 宇高通成 素囃子 鷺乱 笛 光田洋一 小鼓 林 光寿 大鼓 石井喜彦 太鼓 前川光長 素囃子 内外詣 笛 相原一彦 小鼓 伊吹吉博 大鼓 石井保彦 太鼓 前川光範 案内人 帆足正規
ただでさえ暑い夏の京都。
うわっちゃ〜、日傘わすれたわっ、と覚悟を決めましたが、幸いにも会場入り口は屋内。
安心して並べました。（笑）
舞台は、正面に少し高い台が設けられていて、そこで演奏する形。
向かって左の金屏風の前に、帆足さんがナビゲーターとして座り、各曲の間に解説をつけてくれました。
（てことは、ずっと出ずっぱり。お疲れ様ですっ。）
「しっかり」する部分というのは、単にゆっくりなのではなく、むしろ激しい表現なのだとか。
『早笛』と『大ベシ』は全く同じ演奏をしているが（旋律とか鼓の手）、聞くと違うものになっているし、一見ゆっくりの『大ベシミ』の方が、天狗が勢いよく現れる様を表現している、とか。
「流し」という、鼓の連打も笛の合図があって、ちゃんと終了できるとか、実演を交えての解説は分かりやすかった。
さらに。
「鷺の鳴き声はどういうものか、新聞社に問い合わせたところ、最近は「オレ、オレ、オレや」というらしいですよ・・・」
ネタもしっかり仕込んでらっしゃったようです。（笑）
それぞれの感想を簡単に。
居囃子 屋島
のっけからなんですが、京都でお能を見ることはあまり無いので、役者さんについてもほとんど知りません。（大注目の数名を除いて）
１曲目のこれが京都スタンダードかな、と思って臨みました。
大鼓の音がカーンではなく、コーンて響くのが物足りない。（ほとんどの方がそうだったので、京都風なんでしょう。）
その割には小鼓が派手に響いていたようにも思います。
でもちゃんと『屋島』でした。（て、何を当たり前のことを）
素囃子 安宅 延年之舞
あっさりめ。もうちょっとガーッと来る物があっても良かったかなぁ。
まとまりすぎ、とも。
吉阪さんの引き気味の小鼓の音を、引っ張りまわす大鼓が欲しかった。
居囃子 船弁慶 白波之伝
おどろおどろしい黒い海からではなく、夏の海岸に現れたイケメン怨霊。（あくまでイメージ）
小鼓の音が楽しい。太鼓もキレが良くって。
素囃子 雪
う〜ん、音のバランスが悪いように思いました。
白い雪ではなく、カラフルなカキ氷が降ってくる？
一管 鶴
喜多流にしかない曲（新作能だったとか）で、笛譜も一噌流にしかないものを森田流に作り変えたそうです。確か、ＣＤにあったと思います。
能の笛として、あまり聞いた事の無い旋律で、音が自在に飛翔するのが鶴の羽ばたきとも、鳴き声とも聞こえ、不思議な感覚になりました。
いつまでも聞いていたいような、心地よさでした。
居囃子 葛城 大和舞
あまり印象に残ってません。
笛の森田さんは、先の安宅よりも良かったです。
一調 高野物狂
河村さん、素敵〜♪
先の雪では、どうしちゃったの？なんて思っていたのですが・・・まさかこのために抑えていたわけではないですよね。（失礼）
懐の深い端正な音、その手をじ〜っと見つめてしまいました。
一調 山姥
きっちりしたリズム感覚の太鼓。
吸い込まれるような気持ちよさがありました。
でもって、ちょっとうとうとしてしまいました。
居囃子 葵上
滝の傍に立った時に感じる、水しぶきのキラキラしさと清々しさ。
文字通り、目の覚めるような笛。
かなり好みです。
（ま、葵上にその瑞々しさを求めるかっちゅー問題はありますが）
盛り上がり方も面白かったです。
独調 鷺
独調だからか、さらりと、淡々と、呼吸するように打って、するっと消えていった。
幸流の華やかな音（少なくとも今日１日聞いた印象でも）とはちょっと違う、内に篭ってる音だなぁ、と思った。（音色ではなく）
素囃子 鷺乱
大鼓が固めで、好みの音。それだけで全体の印象も良くなるから、私の聴き方は偏っているのだと思う。
素囃子 内外詣
「獅子」があるのは、『石橋』と『望月』と、この『内外詣』の３つなのだそうです。
同じ「獅子」でも、『石橋』は獅子そのものが登場、『望月』はあだ討ちのために武士が獅子に扮して舞う、『内外詣』では神主が獅子舞を真似て舞う、という違いがあるそうです。
私がそのニュアンスの違いが汲み取れたかどうかは・・・う〜ん。
いつも聞く「獅子」よりも緊迫感は薄まっていたように思いますが。（でもそれは役者によりますし）
露の間が長くて、ちょっとやりすぎかも。
おおっ、と嬉しくなってしまうのもあり、あれ？と思うのもあり。
色んな音を一度に聞けるのって、楽しい。
笛はこの人、とか、大鼓はこれをチェック、な〜んて、好みの音を探すのです♪
土地柄なのか、曲によるのか、胃の痛くなるような迫力、というより「音楽として聴く」という穏やかさで、居心地の良い音に浸りました。
